見面聊什么？

    就是聊一些很佩服你，仰慕已久之類的客套話…

    難道一上來就開撩？

    開什么玩笑，那可是張魚綺！

    且不說能不能撩得動，關鍵你要是做了什么不順她心意的事…人家會拿刀砍人的。

    而且能說出藝人是高危職業的人，智商、情商也不高。

    雙商不高的人，沈長林沒興趣多接觸…

    簡單聊了幾句，進放映廳看電影。

    《金陵十三釵》，沈長林當然看過，劇情很簡單，就是一個類似《辛特勒名單》的救贖電影，救人的換成了美國神父，順便加了商女亦知亡國恨，此恨無關風與月的劇情。

    上輩子的記憶了！

    不過，這次再看，有點被驚到了。

    阿謀對光影運用實在讓人驚艷，如果說開場時候的冷色調，任何合格的導演都能想到，那對彩色玻璃的運用稱得上如花妙筆了。

    十三釵跨入教堂的大門女學生們在隔著玻璃悄悄窺探開始，透過彩色玻璃看到的她們進門展現出全片最美麗的一面。

    端莊華麗而不失風騷，在光線下英姿颯爽！

    這是在暗示著這幫女的并不像人們平時的印象中的那樣灰暗和低賤，而是將會有一段驚艷偉大的經歷，活出她們人生的光彩！

    對了，這個透過玻璃折射的場景后來還照搬進了《長城》…

    ——《長城》的最后一戰，五色琉璃塔，五色斑斕的圣光中，演員的臉色顯得非常鐵青。

    最后，秦淮河女人替女學生赴死的行為，是電影橋段的高潮，也是將這些開始只有一副臉譜化面孔的角色形象逐漸飽滿的過程…

    沈長林不自覺流下了眼淚！

    沒辦法，太煽情了。

    ……

    《金陵十三釵》柏林亮相后，媒體褒貶不一。

    英國知名影評網站cine-vue認為這是一部很美很動人的電影，對演員褒獎有加，“演員真是太棒了，不過貝爾更為出色”。

    “張導演此次對于色彩的運用相較于他早期的作品明顯克制了許多，然而美麗卻絲毫沒有減分，反而更為細致和震撼！”

    但也有媒體表示：“角色過于夸張，要么就特別好，要么就特別壞。”

    他們對侵華戰爭了解的太少了！

    看完電影，沈長林一點也沒感覺到青色，突然想到了一幫教授重點批判的‘青色’，真尼瑪無語！

    尤其是清華的肖鶯教授…好吧，想到清華，立馬就懂了。

    那能不罵阿謀嘛！

    阿謀真的是，萬人嫌。

    《活著》備受好評，有人挑刺揭露傷痕；

    《一個都不能少》關注教育，有人跳腳美化國家；

    《英雄》開啟華語電影商業化模式，有人因此靠電影賺到了錢，還扭過頭反咬一口；

    即便是《懸崖之上》再次創新，也有人諷刺江郎才盡。

    有時候，想想罵的那些話，都不用過腦子，多看兩眼就知道立不住，拍陋習拿獎不是藝術，拍商業片又成了放棄藝術。

    那么放棄的藝術又是什么？不就是那些人批評的所謂陋習嗎？

    前后矛盾的論點與論據，扣帽子都扣得不嚴謹。

    《紅高粱》、《有話好好說》、《英雄》、《金陵十三釵》、《懸崖之上》都是不同類型的電影。

    阿謀為什么能拍這么多不同類型的電影，已是古稀之年還不退休頤養天年，以他的成就完全可以被捧成神。

    因為他愛電影，不想離開電影，因為他從不打無準備之仗，看似每次都抓住了機會，其實每次都做了萬足的準備。

    天分特別高還特別努力。

    有些人真的牛逼！

    他們一通百通，還踏實認真，注定做什么事兒都會成功；

    有些人是吹出來的牛逼…

    每部戲都榜著自己的經典作品，還不讓說實話，聽不得半點不順的話；

    還有些人，即便都是吹逼的通稿，也不夠牛逼！

    ……

    酒店，沈長林找到阿謀，握手，兩人坐下：“導演…這是您第幾次來柏林了？”

    沈長林對阿謀挺尊敬的，要是換了其他導演，肯定會問‘片賣得怎么樣’？

    但你一問，肯定得扯到張衛平！

    阿謀現在賊煩張衛平。

    你設身處地想一下，你的合伙人整天拿著你炒作，還試圖干涉創作自由…

    然后，一到分錢了就裝傻叉…

    合作拍片十幾年賺的錢還不如拍個廣告。

    這還不算呢，叫他幫忙給孩子辦個戶口，這點小事兒都辦不好就不說了，還對你說妥妥的！

    然后，搞得堂堂奧運大導，親生孩子竟然東躲XZ當了數十年黑戶！

    正常人都會選擇散伙。

    阿謀笑了笑，滿臉都是褶子：“不記得了…你是第一次來吧？”

    沈長林點頭：“對…”

    “《搜索》嘛？”

    “…您看了？”

    “拍的很不錯啊，故事角度很新穎！”

    “也就是批評流言蜚語，其實不夠新穎…”

    “已經很不錯了，你的切入點是網絡暴力…”

    才聊了兩句，沈長林還沒進入話題呢——聊一下離開張衛平后的去向，一個戴眼睛的記者滿臉堆笑，走了過來：“兩位導演，我是‘時光網’的記者，能耽誤一會嘛？”

    “…我這邊有事。”

    “就一個問題！”

    沈長林看了眼阿謀，然后道：“…行吧，就一個問題哦！”

    記者也挺可憐的，滿世界轉悠，只為寫稿…

    都是工作，理解一下！

    “您對《搜索》拿獎的判斷…”

    “幾乎為零！”

    “為什么？”

    “我用的是多線敘事商業片拍法，而且主題看著很沉重，但故事講述方法很通俗…而且題材選擇有點普通！”

    “普通…什么意思？”

    阿謀也感興趣了：“我覺得很典型啊，人肉搜索、網絡暴力…”

    想了想，沈長林道：“這么跟你說吧，我在09年讀了古斯塔夫·勒龐的《烏合之眾》，然后，沒多久就發生了夏俊峰事件…”

    記者瞬間了然，但是沈長林話鋒一轉：“當時的輿論很可怕的，都在替他說話，但他是殺人犯啊！”

    “我覺得不對勁，當聚光燈打在殺人者一方時，會往往會讓我們忽視了受害者的痛苦…

    恰好那個時候，網上有一部叫《請你原諒我》的小說，有同學推薦我讀了一下，主題就是嘲諷網絡暴力的。看完之后，我又看了一遍《烏合之眾》——人一到群體中，智商就嚴重降低，為了獲得認同，個體愿意拋棄是非，用智商去換取那份讓人倍感安全的歸屬…”

    說到這，沈長林笑了笑：“你看，如果我一開始決定拍夏事件，拿獎的概率就大了，但肯定過不了審！于是，我準備做《請你原諒我》，這是我最開始定下的電影！”

    “不覺得可惜嗎？”

    聽到這個問題，沈長林望向阿謀，阿謀笑了笑，接話：“中國導演常常被批評為作品做不到那么深刻，我覺得批評的人士是站著說話不腰疼。你不知道原因嗎？中國導演能一味地追求深刻嗎？他們能做的是很有限的。有很多東西是大家心里都清楚的，你不能視而不見，你應該同類間橫向比較。”

    記者換了個問題：“為什么中途做了《繡春刀》？”

    “我得先成名啊，否則，《搜索》這個主題，誰會給新導演投資？而且，成熟的演員也不會選擇一個新導演的…”

    “那您能評價一下《金陵十三釵》嘛？”

    沈長林故作驚訝：“在導演面前，你讓我評價？”

    阿謀擺手：“我也想聽聽新銳導演的意見…”